Deze samenwerkingen tussen artiesten herdefiniëren reisuitrusting

2024 Auteur: Cyrus Reynolds | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2024-02-08 22:42

We wijden onze november-artikelen aan kunst en cultuur. Met culturele instellingen over de hele wereld in volle gang, zijn we nog nooit zo enthousiast geweest om 's werelds prachtige bibliotheken, nieuwste musea en opwindende tentoonstellingen te verkennen. Lees verder voor inspirerende verhalen over de samenwerkingen tussen kunstenaars die reisuitrusting herdefiniëren, de gecompliceerde relatie tussen steden en spontane kunst, hoe 's werelds meest historische locaties hun schoonheid behouden, en een interview met mixed-mediakunstenaar Guy Stanley Philoche.

De werelden van reizen en kunst zijn al lang met elkaar verweven. Veelgeprezen galerijen behoren tot 's werelds topattracties, en prachtige bestemmingen hebben veel van de meesterwerken in die galerijen geïnspireerd. Dankzij nieuwe samenwerkingen tussen merken en creatieve visionairs is het nu niet alleen mogelijk om te reizen voor kunst, maar ook ermee. Van koffers met door illustrator ontworpen prints tot grafische wandelschoenen die bij elke stap een statement maken, steeds meer bedrijven kloppen kunstenaars aan om reisuitrusting te ontwerpen die indruk maakt, en niet alleen visueel. Veel van deze bedrijven gebruiken partnerschappen met makers om gemeenschapsinitiatieven te ondersteunen, verschillende stemmen onder de aandacht te brengen en meerdoordachte en duurzame benadering van consumentisme. Dit is tenslotte niet het soort uitrusting dat je na een paar ritten zou weggooien. Meer dan ooit strekt de interesse in bewust reizen zich uit tot de bagage, kleding en accessoires die ons vergezellen op avonturen.

De heropleving van de coole weekender

Direct-to-consumer bagagemerk Away heeft een cultstatus gehad sinds zijn slanke en ruime handbagage de kofferscene in 2016 ontwrichtte. Nu geeft het bedrijf een post-pandemische update aan zijn tassen die geschikt zijn voor korte uitjes, treinreizen en roadtrips. Dit najaar kondigde het merk de lancering aan van zijn eerste samenwerkingsreeks voor ontwerpers, een jaarlijks programma dat opkomende modeontwerpers de opdracht geeft om drie van de belangrijkste reisproducten van het merk opnieuw uit te vinden: de Large Everywhere Bag, Front Pocket Backpack en Travel Pouch Set. Voor de inaugurele collectie die in oktober werd gelanceerd, schakelde Away de in New York City gevestigde ontwerpers Sandy Liang, Tia Adeola en Ji Won Choi in.

De in Nigeria geboren ontwerpster Tia Adeola's tweed en gegolfde textiel komt voort uit haar interesse in kunstgeschiedenis. Tegelijkertijd hebben de in Seoul geboren Ji Won Choi's tassen haar kenmerkende levendige kleurblokken en witte biezen. De resulterende drie collecties leveren een gedurfde stoot zonder de praktische details op te offeren. Away's tassen staan bekend om hun slimme interne organisatiesystemen met rits en steekvakken.

"Ik vond het geweldig om een aantal van Away's producten die zich lenen voor meer regionale en binnenlandse reizen te nemen en ze uit te rusten met een gewaagde print die kleurrijk en luid is,maar op de Away-producten lijkt het meer op een bloemencamouflage", zegt Liang, die zich bij het ontwerpen van haar tassen liet inspireren door de energie van Canal Street.

Away was niet het enige merk dat hun weekendtassen een frisse invulling gaf. Het merk Fjällräven voor outdoorkleding en -uitrusting werkt samen met de Zweedse illustratoren Linn Fritz en Moa Hoff om de Kånken, een vierkante rugzak die voor het eerst in de jaren 70 door Fjällräven werd gelanceerd, een artistieke update te geven. De functionele schooltas heeft sindsdien zijn bescheiden wortels overschaduwd en heeft in 2017 zelfs een ambachtelijke aanduiding verdiend door de Swedish Society of Crafts and Design. Om zijn erfenis te vieren, nodigt Fjällrävens Kånken Art-initiatief Zweedse kunstenaars uit om hun connectie met de iconische tas en het buitenleven te delen door een exclusieve collectie te ontwerpen die teruggeeft aan de natuur. Zo bracht Hoff haar herinneringen aan trektochten door Noord-Zweden met haar vader en schoolskireizen tot leven door middel van een print geïnspireerd op de Scandinavische berkenbomen, terwijl Fritz een patroon creëerde om het bewustzijn over oceaanplastic te vergroten. Meer dan alleen een visuele liefdesbrief aan de natuur, elk verkocht stuk draagt bij aan het Arctic Fox Initiative van Fjällräven, dat milieuprojecten ondersteunt, zoals The Leave No Trace Centre for Outdoor Ethics en The 2 Minute Foundation, dat bewustzijn creëert over plastic in de oceaan.

Mensen zijn net zo biodivers en creatief en kunnen samenkomen in solidariteit voor het grotere goed op dezelfde manier als de natuur dat elke dag doet.

Buitenuitrustingom verandering aan te wakkeren

Volgens recente gegevens van de National Park Service is 77 procent van de bezoekers van de 419 nationale parken blank, ook al vormen mensen van kleur bijna de helft van de Amerikaanse bevolking. Nu onderzoeken als deze het gebrek aan toegang en vertegenwoordiging in de buitenwereld blootleggen, dragen meer reismerken hun steentje bij om de kloof te dichten.

Vorig jaar tikte Merrell kunstenaar Latasha Dunston in om uitrusting te maken die diversiteit in de buitenwereld bevordert. De capsule, toepasselijk getiteld "Outdoors for All", omvat een reeks heren- en damesschoenen, evenals kleding en accessoires, waaronder een T-shirt met grafische print en een draagtas. Om hun toewijding verder te tonen, doneert Merrell 25 procent van de opbrengst aan Vibe Tribe Adventures, dat zwarte vrouwen, mannen en jongeren aanmoedigt om het buitenleven te verkennen.

De sterren van de collectie zijn ongetwijfeld de Antora 2 en Nova 2 trailrunning-stijlen, die een levendige opknapbeurt hebben gekregen met behoud van geliefde functies zoals de uitneembare EVA-binnenzolen, beschermende rotsplaten, terugverende tussenzolen van EVA-schuim en Vibram TC5+-rubber buitenzolen. Dunston, die ook muurschilderingen en illustraties maakt en workshops schildert in de buitenlucht, liet zich inspireren door haar tijd in de natuur. "Ik geloof dat mensen net zo biodivers en creatief zijn en samen kunnen komen in solidariteit voor het grotere goed op dezelfde manier als de natuur dat elke dag doet", zei ze in een persbericht. "Dat is waar de solidariteitvuist met de verschillende gekleurde natuurelementen vandaan kwam. Het is ook een ontwerp dat zich manifesteerde uit noodzaak."

Buitenkleding titan The North Face onderzoekt ook hoe samenwerkingen nieuwe perspectieven kunnen bieden aan hun bestaande producten. Bij het nieuw leven inblazen van zijn klassieke Search and Rescue-lijn dit najaar, werkte The North Face samen met de in New York woonachtige kunstenaar en LGBTQ+-activist Shantell Martin om diepere thema's van intersectionaliteit en identiteit te onderzoeken. Het resultaat is een collectie wandeluitrustingen, waaronder een windjack, hoodies, sweats, plunjezakken, sneakers, sherpafleece en ripstop-windbroeken met de kenmerkende zwart-wittekeningen van Martin. De release ging vergezeld van een korte film over Martins creatieve proces en een muurschildering in Truman's Brewery op Brick Lane in Londen die toegang geeft tot een exclusieve AR-ervaring rond thema's als identiteit en zelfexpressie.

Mission-Driven Events

Om lokale kunstenaars en gemeenschapsinitiatieven te ondersteunen - en oude kleding een nieuw leven te geven - lanceerde Arc'teryx zijn Artist Series om geselecteerde artiesten over de hele wereld uit te nodigen om draagbare kunstwerken te maken van klassieke Arc'teryx-jassen, broeken, korte broeken en Tassen. Elk Artist Series-evenement vindt plaats in een van de winkels van het merk en resulteert in een kleine verzameling hergebruikte items, waarbij de opbrengst naar een gemeenschapsinitiatief naar keuze van de artiest gaat.

In de Soho-winkel van Arc'teryx creëerde de in Brooklyn wonende graffitikunstenaar Shaun Crawford een capsule tie-dye-uitrusting die ten goede kwam aan de Brooklyn Community BailFonds. In Calgary heeft Piikani Nation-lid, artiest en competitieve pow-wow-danser Karli Crowshoe van The Chief's Daughter met de hand 16 Arc'teryx-jassen en -tassen met kralen gemaakt om alleenstaande moeders van inheemse volkeren te helpen postsecundair onderwijs te volgen. En op de Picadilly-locatie in Londen creëerde het upcycling-meesterbrein James Tailor van Greater Goods unieke stukken van niet-repareerbare Arc'teryx-items ten behoeve van Flock Together, een basisorganisatie die stereotypen probeert te doorbreken door mensen van kleur naar vogels kijken.

Terwijl persoonlijke evenementen hun triomfantelijke terugkeer maken, maakt RIMOWA zijn aanwezigheid bekend als 's werelds kunstbeurzen. In de afgelopen jaren heeft het luxe bagagemerk zich ingespannen om het werk van kunstenaars te promoten en tegelijkertijd eer te bewijzen aan de op de luchtvaart geïnspireerde aluminium koffers die het voor het eerst uitbracht in de jaren dertig. In de afgelopen jaren heeft het merk de Deens-IJslandse kunstenaar Olafur Eliasson de opdracht gegeven om een collectie van 46 kofferstickers te ontwerpen die zijn geïnspireerd op rotsen en lava. De opbrengst gaat naar de Little Sun Foundation om zonne-energie te leveren aan de meest kwetsbare gemeenschappen over de hele wereld.

In 2019 klopten ze aan bij de in Los Angeles woonachtige kunstenaar Alex Israel om een collectie koffers in beperkte oplage te maken in tinten die geïnspireerd zijn op de waterkleurige luchten van de westkust, evenals bijpassende wielen, bagagelabels, en stickers. De lancering vond plaats in Frieze Los Angeles, waardoor gasten in een gigantisch stuk bagage konden klimmen om een voorproefje te krijgen van de ontwerpen van Israël. Dit najaar gaat het merk nog een stap verder met zijn evenementen met "As Seen By",een tentoonstelling die een diverse groep kunstenaars, ontwerpers en creatieve studio's oude grondstoffen (denk aan gegroefde aluminiumplaat en reserveonderdelen) gaf om grootschalige sculpturen te maken. Na de lancering op 3537, een ruimte bij Dover Street Market in Le Marais in Parijs, zal de tentoonstelling de wereld rondreizen (inclusief een stop bij Art Basel Miami) voordat ze in 2022 in Berlijn wordt afgesloten, wat reis- en kunstliefhebbers nog een reden geeft om een ontsnapping uit de stad.