Waar de beroemdste schilderijen van Claude Monet in Frankrijk te zien zijn

2024 Auteur: Cyrus Reynolds | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2024-02-08 22:47

Bekend als een van de grondleggers van de Franse impressionistische beweging in de schilderkunst, heeft Claude Monet weerklank gevonden bij miljoenen mensen door zijn bewegende, met licht gevulde landschappen, verrassende kleurgebruik en zachte penseelstreken. Frankrijk bezit enkele van de belangrijkste collecties schilderijen van de kunstenaar, die worden bewaard in musea en galerieën, voornamelijk in Parijs en Normandië. Hier vindt u 10 belangrijke meesterwerken van Monet in Frankrijk, evenals tips over hoe u er het beste van kunt genieten.

"Indruk, Zonsopgang" (1872)

Monet schilderde dit sublieme zonsopganglandschap in 1872, met de haven van zijn geboortestad Le Havre in Noord-Frankrijk. Het is beroemd omdat het de term 'impressionisme' heeft geïnspireerd, sinds Monet het voor het eerst presenteerde op de show in Parijs in 1874 die nu de 'Tentoonstelling van de impressionisten' wordt genoemd.

Sommige kunstcritici zien het dramatische gebruik van het vroege ochtendlicht en de prominente afbeelding van een vlamachtige zon in het schilderij als verwant aan het werk van de Britse aquarellist William Turner. De gedurfde, donkere schepen op zee trekken de aandacht naar het midden van delandschap.

Waar te zien: Musée Marmottan-Monet, Parijs

Hoe ervan te genieten: Het Musée Marmottan-Monet bezit 's werelds grootste collecties van het werk van de kunstenaar, en dit is een van de belangrijkste meesterwerken. We raden aan om er voldoende tijd voor te nemen, zodat de complexe kleuren en penseelstreken over je heen kunnen spoelen.

"De Japanse voetgangersbrug en de waterleliepoel, Giverny" (1899)

Hoewel Monet tijdens zijn leven veel plaatsen in Frankrijk schilderde, is er geen enkele zo nauw verbonden met de kunstenaar dan zijn privéhuis en tuinen in Japanse stijl in Giverny, aan de rand van de regio Normandië.

Dit meesterwerk uit 1899 is iconisch vanwege zijn zachte groene, blauwe en roze tinten, die samensmelten om een aantrekkelijk beeld te creëren van een van de loopbruggen in Japanse stijl die de tuinen van Giverny sieren. Waterlelies (nymphéas in het Frans) weerspiegelen in het water beneden.

Waar te zien: Musée d'Orsay, Parijs

Hoe ervan te genieten: Het schilderij bevindt zich in de opmerkelijke permanente collectie impressionistische en expressionistische kunst van Orsay (kamer 34). Bekijk onze gids met de 11 beste manieren om het meeste uit het museum te halen en optimaal van je bezoek te genieten.

"Nymphéas" (waterlelies, grootschalige muurschilderingen; 1914-1918)

Monet schilderde deze monumentale serie als een meditatie over vrede in de jaren dat Europa bestondondergedompeld in de chaos van de Eerste Wereldoorlog. Bestaande uit acht panelen die elk een adembenemende 1.80 meter hoog zijn, werden ze gemaakt voor de galerieruimte, gebogen rond de muren en de idyllische watertuinen en nimfen in Giverny reproduceren.

Waar te zien: Musée de l'Orangerie, Parijs

Hoe ervan te genieten: We raden aan om in de vroege ochtend of late namiddag (bij voorkeur op een doordeweekse dag) te bezoeken om optimaal te genieten van de meditatieve kracht van dit monumentale stuk. Loop langzaam door de kamer om het vanuit verschillende perspectieven in je op te nemen en merk op hoe natuurlijk licht dat de kamer binnenstroomt, je ervaring van het stuk vanuit verschillende gezichtspunten verandert.

"Ondergaande zon in Etretat, Normandië" (1883)

Monet's serie landschappen met dramatische kliffen en waterige kustperspectieven in Etretat, Normandië, zijn wereldberoemd. Dit olieverfschilderij in de serie toont de iconische kliffen die donker opdoemen in het midden van het canvas, terwijl een ondergaande zon kleurlijnen werpt - van zalmroze tot diepblauw - in de lucht erboven.

Waar te zien: Museum voor Schone Kunsten, Nancy, Frankrijk

Hoe ervan te genieten: Een van de weinige meesterwerken van Monet die in een Frans museum buiten Parijs en Normandië wordt gehouden, "Setting Sun at Etretat" is een reden om bezoek het museum voor schone kunsten in Nancy, een belangrijke stad in Noordoost-Frankrijk.

"Houses of Parliament, Londen" (1905)

In het beginIn de 20e eeuw componeerde Monet een serie oliën met afbeeldingen van de Houses of Parliament en de rivier de Theems in Londen. Allemaal geschilderd vanuit het raam of terras van Monet in het St Thomas' Hospital in Londen, de oliën werden op verschillende tijdstippen van de dag en onder verschillende klimatologische omstandigheden samengesteld. Dit schilderij in de serie toont het Parlement tegen een paarse hemel bij zonsondergang, met opvallend licht dat het water beneden verlicht.

Waar te zien: Musée Marmottan-Monet, Parijs

Hoe ervan te genieten: De intieme galerijen van Marmottan-Monet bieden vaak voldoende ruimte voor contemplatie, en als u vroeg in de ochtend een bezoek brengt, kunt u de dramatische tinten waarderen en levendige penseelstreken in dit iconische olietableau.

"The Artist's Garden in Giverny" (1900)

Tijdens de laatste 30 jaar van zijn leven concentreerde Monet zich steeds meer op het schilderen van scènes uit Giverny. Dit is weer een iconisch tafereel uit die langere periode in het werk van de kunstenaar. Het dateert uit 1900 en toont intens roze en paarse irissen in verschillende tinten, gepresenteerd op een diagonaal over de lengte van het frame. De bloemen in het midden worden omlijst door bomen en vlekkerig licht dat er doorheen gaat.

Waar te zien: Musée d'Orsay, Parijs

Hoe ervan te genieten: Je vindt dit meesterwerk in kamer 34 van de permanente collectie van Orsay. Ga een beetje naar achteren staan om te zien hoe de verschillende vlakken van het schilderij scherper in beeld komen naarmate je verder weggaat, en dan lijkensmelten bijna samen als je nadert. Je kunt door de bomen een glimp opvangen van de blauwgroene gevel van het huis van Monet.

"Le Déjeuner sur L'Herbe" (Lunch op het gras, Fragment; 1865-1866)

Dit beeld van rijke Parijse picknickgangers die weelderig op en rond het gras luieren, is in feite een fragment van een veel groter schilderij. Monet maakte het naar aanleiding van een controversieel werk met dezelfde titel van Edouard Manet, geschilderd in 1863.

Waar te zien: Musée d'Orsay, Parijs

Hoe ervan te genieten: Je vindt dit rechterfragment van het meesterwerk in kamer 29 in de permanente collectie van Orsay. Let op de meer klassieke stijl van dit vroege werk van de impressionistische meester. De nadruk ligt hier op geposeerde menselijke onderwerpen en hun kleding, maar licht en groen spelen nog steeds een belangrijke hoofdrol.

Zorg ervoor dat je een tweede fragment zoekt, deze keer uit de linkerkant van het originele schilderij gesneden, in dezelfde kamer.

"De roeiboot" (1887)

Dit is een ongewoon meesterwerk uit de Giverny-periode van Monet, in die zin dat het een roeiboot als onderwerp kiest. De echte ster van het tableau lijkt echter het rivierwater en het oprukkende groen te zijn, die samen lijken te smelten in een vreemd dynamisch tafereel. De boot zelf lijkt bijna "vast te zitten" tussen het gebladerte en riviergras.

Waar te zien: Musée Marmottan-Monet, Parijs

Hoe te genietenHet: Merk op hoe de diepe groene en blauwe tinten die gebruikt werden om een met gras begroeide oever van de rivier over te brengen, rode en oranje getipte "filamenten" vormen die van het canvas lijken te zwaaien en het grootste deel van de ruimte innemen.

"Klaprozen" (1873)

Klaprozenvelden werden een favoriet onderwerp voor Monet in de periode dat hij in Argentueil woonde, een stad buiten Parijs. In dit tableau wordt een enorme, met wolken gevulde lucht op de voorgrond weergegeven door feloranje klaprozen, die voornamelijk de linkerkant van het beeld in beslag nemen. Naast een kind slentert een vrouw met een paraplu door het veld. De twee figuren stellen waarschijnlijk Monets vrouw Camille en hun jonge zoon voor.

Waar te zien: Musée d'Orsay, Parijs

Hoe ervan te genieten: Deze boeiende scène kan worden genoten in kamer 29 van de permanente collectie van Orsay. Merk op hoe Monet een gevoel van subtiele beweging en dynamiek creëert door middel van penseelstreken. Je kunt bijna de koele bries door het veld voelen bewegen, samen met de menselijke figuren.

"Trein in de sneeuw" (1875)

Monet beeldde slechts zelden scènes uit het industriële leven af. Maar dit opvallende olietableau van een trein die door een besneeuwd landschap rijdt, toont duidelijk zijn vermogen om natuurlijke landschappen en mechanische objecten naast elkaar te plaatsen, tot een betoverend effect.

Waar te zien: Musée Marmottan-Monet, Parijs

Hoe ervan te genieten: Merk op hoe de golvende stoom die uit de trein ontsnapt een gevoel van zwakte creëertbeweging; je voelt de locomotief bijna het station naderen. Een hek dat bijna in het midden van het frame loopt, verdeelt het tafereel effectief: aan de linkerkant, de grote nieuwe machine van de industrie, en aan de rechterkant grimmige winterbomen.