Vijf musea ontworpen door Zaha Hadid

2024 Auteur: Cyrus Reynolds | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2024-02-08 23:14

Zaha Hadid behoort tot een generatie 'starchitects' die streden om en spraakmakende opdrachten wonnen voor culturele instellingen over de hele wereld. De Brits-Iraakse architecte staat bekend om haar futuristische gebouwen met dramatische, golvende lijnen die de zwaartekracht en lineariteit lijken te trotseren. De werelden van kunst, design en architectuur rouwden allemaal om haar vroegtijdige overlijden op 31 maart 2016 toen Hadid stierf in Miami na een hartaanval.

Hadid werd geboren in Bagdad, Irak, studeerde wiskunde aan de Universiteit van Beiroet en verhuisde vervolgens naar Londen. Ze werd volwassen tijdens de studentenopstanden van 1968, een feit dat zich openbaarde in haar affiniteit met Sovjet avant-garde design.

Onder haar collega's van de Architectural Association of London waren Rem Koolhaas en Bernard Tschumi. Al snel werden ze erkend als een broeinest van buitengewoon architectonisch talent. Maar terwijl anderen in de groep bekend stonden om hun rigoureuze schriftelijke verklaringen en filosofische ideeën, stond Hadid, de jongste onder hen, bekend om haar prachtige tekeningen.

Ze was partner bij Office of Metropolitan Architecture met Rem Koolhaas en richtte in 1979 haar eigen bedrijf op, Zaha Hadid Architects. In 2004 werd ze de eerste vrouw in de geschiedenis die de prestigieuze Pritzker Prize for Architecture ontving en in 2012 ontving ze werd geridderd door koningin Elizabeth enwerd Dame Hadid.

Terwijl fans en critici de balans opmaken van haar buitengewone carrière, vallen de musea van Hadid in haar oeuvre van werk op als bijzonder revolutionair.

Hier is een overzichtstentoonstelling van de zes museumontwerpen van Zaha Hadid, van Michigan tot Rome, Ohio tot Azerbeidzjan.

MAXXI, Rome

MAXXI kan worden beschouwd als het meest succesvolle gebouw van Zaha Hadid. Afkorting van Museo Nazionale delle Arti del XXI Secolo (Nationaal Museum voor Kunst van de 21e Eeuw) is een museum voor hedendaagse kunst in de Flaminio-wijk van Rome, net iets ten noorden van het stadscentrum. Net als het Whitney Museum of American Art of The Met Breuer is het een interdisciplinaire ruimte voor tentoonstellingen en uitvoeringen.

Het museum eert de geschiedenis van Rome met een naadloos gebruik van beton, iets wat de Romeinen onder de knie hadden, zoals het best te zien is in het Pantheon. Haar ontwerp verwijst ook naar de minaret in Samarra en de zuilen van Bernini op het centrale plein van het Vaticaan.

Het museum lijkt bijna een ruimteschip dat in een nogal bescheiden wijk in Rome is gevallen, waar geen van de naburige architectuur er ook maar iets op lijkt.

De bouwopdracht was een integraal onderdeel van de missie van het museum.

"Het MAXXI-ontwerp gaat verder dan het concept van het gebouw-museum. De complexiteit van de volumes, de gebogen wanden, de variaties en kruisingen van de niveaus bepalen een zeer rijke ruimtelijke en functionele configuratie waar bezoekers doorheen kunnen gaan steeds andere en onverwachte routes."

Hadid was onvermurwbaar dat het museumzou geen "objectcontainer" zijn, maar een kunstcampus die zou overlappen, verbinden en stromen om interactieve ruimtes te creëren.

De ruimte is ook ontworpen om geschikt te zijn voor een druk schema van tijdelijke tentoonstellingsruimtes. Er zijn weinig vaste muren en de trappen lijken te zweven in het interieur van het museum. Door het open plafond kan natuurlijk licht naar binnen stromen.

Cincinnati Contemporary Arts Center

Hadids allereerste gebouw in de Verenigde Staten was het Cincinnati Contemporary Arts Center. Het was ook haar eerste opdracht voor een openbare ruimte en een bepalend werk waarin ze haar genialiteit onthulde voor het ontwerpen van tentoonstellingsruimtes voor kunst.

Het genie van de CCAC is de manier waarop kunst en straat verenigd zijn. De lobby is een drijvend vliegtuig dat vanaf de achterkant van het gebouw naar beneden helt. Er zijn openingen in de muren gesneden om uitzicht op de verschillende galerijen te bieden. Er zijn ook drie gaten verticaal door het museum gesneden die natuurlijk licht naar elke verdieping brengen. Het algehele effect bindt licht, mensen en kunst samen tot een ruimte die niet door muren wordt gedefinieerd.

CCAC presenteert een constant wisselend programma van tentoonstellingen en performances van hedendaagse kunst. Hun missie is om regionale en mondiale gemeenschappen te beïnvloeden door veranderende kunstervaringen te bieden die uitdagen, entertainen en onderwijzen.

Het museum staat ook bekend als het Lois & Richard Rosenthal Centrum voor Hedendaagse Kunst.

Messner Mountain Museum Corones

Het Messner Mountain Museum Corones in Bolzano, Italië, is op 24 juli 2015 geopend. Het is het laatste gebouw in een serie van zes die op bergtoppen in Zuid-Tirol zijn gebouwd in een museumproject van bergbeklimmer Reinhold Messner. Het museum heeft meer dan 1.000 vierkante meter aan tentoonstellingsruimte gewijd aan de tradities, geschiedenis en discipline van bergbeklimmen.

Het gebouw lijkt begraven te zijn in de berghelling. Hadid legde uit dat bezoekers in de berg kunnen afdalen, grotten en grotten kunnen verkennen en vervolgens door een bergwand kunnen komen en op een terras kunnen komen dat uitkijkt over een panoramisch uitzicht op de Alpen en de Dolomieten.

Eli en Edythe Broad Museum aan de Michigan State University

Dit gebouw in opdracht van hedendaagse kunstbegunstigers Eli en Edythe Broad is te zien in "Batman vs. Superman: Dawn of Justice" tijdens een cocktailparty met Lex Luthor.

Hadids gebouw lijkt in niets op de traditionele bakstenen gebouwen die de campus van de Michigan State University bepalen. Het heeft een stalen en glazen gevel die als een baken staat voor de hedendaagse kunsttentoonstellingen binnen. Hadid merkte op dat de gevel van het museum is ontworpen om "een steeds veranderend uiterlijk te hebben dat nieuwsgierigheid opwekt, maar de inhoud ervan nooit helemaal onthult".

Het museum is gebouwd met een donatie van $ 28 miljoen dollar van de Broads. Het was ook bedoeld om een economische motor te zijn voor East Lansing en om meer dan $ 5 miljoen dollar aan toerismegeld op te halende stad. Het door Hadid ontworpen gebouw is nu een pelgrimsoord voor serieuze liefhebbers van hedendaagse kunst die van de kleine universiteitsstad een bestemming maken.

Heydar Aliyev Cultureel Centrum

Het kenmerkende gebouw van Baku, Azerbeidzjan, het Heydar Aliyev Center, is ontworpen als een vloeiende vorm die op natuurlijke wijze uit het landschap voortkomt. De gladde gevel verbindt het museum, het auditorium, de polyvalente zaal en alle ingangen tot één enkel oppervlak dat zich ook in het interieur van het gebouw uitstrekt. Het werd door het Londense Design Museum uitgeroepen tot Design of the Year. Veel critici beschouwen het als de bekroning van Hadid en de volledige realisatie van haar kenmerkende duikstijl.

Controverse markeerde verschillende van Hadid's projecten. Het Baku-museum in het bijzonder is genoemd ter ere van Heydar Aliyev, een voormalige KGB-officier die de leider van Azerbeidzjan werd en in verband is gebracht met vele mensenrechtenschendingen.

De openingstentoonstelling genaamd "Life, Death, and Beauty" toonde de kunst van Andy Warhol. Wisselende tentoonstellingen met artiesten van wereldklasse.

1 Heydər Əliyev prospekti, Bakı AZ1033, Azerbeidzjan